シティ ワイナリー ピッツバーグはコンサート来場者に洗練さをもたらします

シティ ワイナリーでは、床に落ちたガラスの破片の量によって、コンサート参加者がどれだけショーを楽しんだかを判断することがあります。

いいえ、それは映画「ブルース ブラザーズ」のようなボトル投げのヒルビリーの観客では決してありません。

ピッツバーグのストリップ地区にオープンしたばかりのようなシティ ワイナリーは、洗練された高級な体験を提供します。 そこはコンサートの観客がテーブルに座り、プラスチック製のカップではなくガラスの脚付きグラスで飲む場所だが、アンコールで踊ったりスタンディングオベーションをしたりするとき、ファンは時々周囲のことを忘れてテーブルにぶつかることがあるだけだ」必ずグラスが地面に落ち始めます」とシティ ワイナリーの創設者兼 CEO のマイケル ドーフ氏は語ります。 「私たちは気にしません。ただ、人々が楽しんでいるということです。」

おそらくフィラデルフィア、シカゴ、ナッシュビルの観客とは異なり、シティ ワイナリー ピッツバーグの観客は、アメリカーナ アーティスト、ヴァレリー ジューンによるチケットが完売した 6 月 10 日のショーを皮切りに、ワイングラスにもっと気を配るようになるでしょう。 260席の会場では、ジョン・ピザレリ・トリオ（6月24日）、ビッグ・バッド・ブードゥー・ダディ（7月18日）、マーシャル・クレンショー（7月19日）、コメディアンのマイケル・ラパポート（9月29～30日）などの国内アーティストに加え、ピッツバーグの重鎮も出演する。ビル・ヘンリー・バンド（6月18日）やジョー・グルシェッキー＆ザ・ハウスロッカーズ（6月30日）など。

ドーフ氏は、シティ・ワイナリーのテーマであるステージは特大であるため、大きなステージに慣れているアーティストはツアーのウォームアップ・ショー、レジデンシー、または複数泊の滞在を行う際に快適に演奏できるだろうと語った。

「最大の賛辞の一つは、マーク・コーン、ショーン・コルビン、スティーヴ・アールのような人たちが私たちの中心的なアーティストや友人にいることです」とドーフ氏は語った。 「つまり、スザンヌ・ベガのような人が私に『他の場所ではプレーしたくない』と言ったときです…」

ストリップ地区はドーフにブルックリンのおしゃれなウィリアムズバーグ地区を思い出させるため、ピッツバーグは 9 番目のシティ ワイナリーの拠点となる基準を満たしています。

「それは私たちが必要とするものを持っています。コスモポリタンと流行に敏感な雰囲気、または文化と流行に敏感な雰囲気が融合しています」と彼は言いました。 「ピッツバーグで過ごす時間が長ければ長いほど、その素晴らしい食の世界やワインへの関心が深まります。」

シティ・ワイナリーでは、「コンセプトはワインとペアリングするための小皿料理だ」とドーフ氏は述べ、レストラン兼音楽チェーンが従来とは逆のことを行っていることを指摘し、最初にその場で作られたお気に入りのワインを選んでから、それを中心に食事を組み立てることを提案していると述べた。それ。

シティ ワイナリー ピッツバーグがレジをオンにしてから 3 日後にインタビューを受けたドーフ氏は、「非常に肯定的な反応ということで、いい話題になっているようです」と語った。

場所は 1627 Smallman St.、複数ブロックの再開発ターミナルビル内にあります。 ウェブサイトは citywinery.com/pittsburgh です。

ダラー バンク スリー リバーズ アート フェスティバルは日曜日、1960 年代最後のブルース界の巨人の 1 人、タージ マハルによる午後 7 時半のパフォーマンスで幕を閉じます。

レッド・ツェッペリンのヘッドライナーを務め、グレイトフル・デッドに影響を与え、1968年に放送されたローリング・ストーンズの「ロックンロール・サーカス」に出演し、単独でエリック・クラプトンの参加を引き出したアーティスト、マハルと彼のカルテットは、彼の作品にまたがる楽曲を演奏する予定だ。複数のグラミー賞を受賞したキャリア。

覚えておいてください: 今年のアート フェスティバルのメイン ステージは、PNC パークの川を挟んで真向かいのフォート デュケイン ブールバード沿いにあります。 ポイント州立公園にもうなくなったと不満を訴える人々は、そこで7日を超えるイベントの開催を禁止している州自然保護・天然資源局の規則を責めることができるだろう。

新しい場所は、アーティストのベンダーのテントに素早くアクセスでき、市内の非常にクールな場所にありますが、長方形のレイアウトのため、6月2日の初日の夜にポップスと一緒に写真を撮るためにステージに近づくのは困難でした。ロッカーのKTタンストール。

タンストールは、ループ・ペダルを使用する女性一人のバンドとして、まったくの喜びでした。 彼女は右手でギターをたたいて曲を始め、フットペダルを踏んでその場で録音したパーカッシブなノイズを作り、歌ったりかき鳴らしたりするときにバックとなるパーカッシブなトラックを作成しました。

2004 年のヒット曲「Black Horse and The Cherry Tree」では、タンストールは「Black Betty」とザ・ホワイト・ストライプスの「Seven Nation Army」を少し織り交ぜました。 彼女の熱狂的でユーモラスなストーリーテリングは楽しい新曲を生み出し、彼女の抜け目ないカバーにはドン・ヘンリーの「ボーイズ・オブ・サマー」やトム・ペティの「ウォント・バック・ダウン」が含まれており、彼女はプライド月間への簡単な叫びから始まりました。

ブルースと R&B の学生だったタンストールは、以前もその後も多くのアーティストと同じように、もう 1 つの大ヒット曲「Suddenly I See」でボ ディドリーのビートをどのように持ち上げたかを実証しました。

それは私がここ数年で見た中で最高の芸術祭のパフォーマンスでした。

隔週火曜日に、プロジェクト バンドのフランク ピスコポ、ボブ スパック、マイク コモがフォールストンのズーキーズ スポーツ タバーンでオープン マイクを主催します。

オープンマイクは雨天決行です。

「天気がよければ、焚き火台の周りに陣取る予定です」とピスコポさんは語った。 「午後7時に始まり、午後10時に終わります。ドラムはありませんが、コンガやカホンのパーカッションはOKです。サインアップの数に応じて、ミュージシャンはそれぞれ2〜3曲演奏できます。」

受付開始 18:30 次回開催は6月20日です。

「ズーキーズはこの種のイベントに最適な会場です」とシンガーソングライター兼ギタリストのピスコポは語った。

先週、15歳のアーティスト、アシュリー・マリーナが新しいシングル「Words to Live By」を主要音楽プラットフォームでリリースした。

リンカーン パーク パフォーミング アーツ チャーター スクールの生徒である彼女は、3 月にそのオリジナル曲のアコースティック バージョンをデビューさせ、ビーバー ステーション カルチュラル & イベント センターで聴衆を魅了しました。

ケネディ・タウンシップ居住者の YouTube チャンネルでストリーミング配信されている「Words to Live By」とそれに関連するミュージック ビデオは、先駆的な歴史上の人物とその貢献について語る書籍シリーズ「Who Was」からインスピレーションを得たものです。 この曲の歌詞は、自分の才能と決意を活かして夢を追求すれば、誰でも素晴らしいことを達成できること、そして誰でも「Who Was」の本に載る可能性があることをリスナーに思い出させます。

マリーナは6月26日から7月2日まで、オハイオ州サンダスキーのシダーポイント遊園地で毎日6回パフォーマンスを行う。

Scott Tady はタイムズのエンターテイメント編集者で、[email protected] で簡単に連絡できます。